Semblanza de Luis Rico

Sus canciones de crítica social tienen su origen en el año 1967 cuando vivía en Potosí, estudiando la Carrera de Economía en la Universidad Mayor Tomás Frías y tiene relación con la Masacre de San Juan, un hecho ocurrido en el distrito minero de Siglo XX en el Norte de Potosí, bajo la presidencia del general René Barrientos Ortuño, que tuvo especial altercado con los mineros que apoyaban la iniciativa de la Guerrilla de Ernesto Che Guevara. Diríamos que, a partir de este suceso para adelante, Luis Rico empezó a mirar con atención, diferentes hechos ocurridos en el país, para “contarle y cantarle” al público a través de sus canciones, para tomar conciencia de las injusticias y desigualdades que cometía la dictadura militar en función de poder a lo largo de más de dos décadas. Luis Alberto Rico Arancibia, como aparece en su Certificado de Nacimiento, Luis Rico en el ámbito artístico y en la vida cotidiana, nació en Tupiza el 15 de mayo de 1946, este año cumplirá 77 años de vida, dedicada a recuperar la historia, la cultura, las tradiciones y los sinsabores de la gente de las minas, del altiplano, de los valles y del trópico, donde logró realizar diferentes presentaciones artísticas, además de componer sus canciones fruto de la vivencia y de la interacción con la gente, que constituyen un factor de inspiración, cuyas historias hechas canciones, aportan valores y sentimientos de respeto a la madre naturaleza, a los derechos humanos, a la dignidad de la personas y a la misma democracia avasallada por intereses mezquinos de grupos de poder enraizados en la política boliviana. Pucha Caray, Coplas de la Sequía, Coraje, el Funeral del rio, el Ultimo Tinku en Paris, Bienvenido General, Juan Cutipa, los Mineros volveremos, Palomitay, Armas de casa, Palliri, el Tío de la Mina, Canción para un continente, Cuando tenga la Tierra, son algunos de los títulos de sus canciones, de una amplia producción musical de más de cincuenta años donde Luis Rico aporta contenidos difundidos en conciertos, en la Peña Naira, en presentaciones artísticas en todo el país. Rico recuerda la mina de Chorolque, en la provincia Nor Chichas en el departamento de Potosí, donde tuvieron que actuar en el teatro del campamento en pleno invierno, repleto de gente que al principio aplaudía y pedía repetir una y otra canción, tras cuatro horas de concierto, resulta que la gente se quedaba dormida y que no podía regresar a su casa por el intenso frío que incluso desafiaba a la muerte. Luis Rico es el artista que tuvo que salir al exilio del país, acompañada de su esposa Cecilia y sus cuatro hijos. “Con boleto de regreso” aclara en su libro “Luís Rico TESTIMONIOS CON GUITARRA”. La primera en el Gobierno del coronel Hugo Banzer Suarez con destino a Francia, la segunda en la dictadura militar de Luis García Meza con destino a México, conocer artistas latinoamericanos como Mercedes Sosa, Violeta Parra, Silvio Rodríguez, entre otros y actuar junto a ellos cautivando al público europeo. Es el artista que logró participar de festivales y conciertos de música en países de Europa, Estados Unidos, Centro América, principalmente Nicaragua y Cuba, para después volver a Bolivia, radicar en la ciudad de La Paz y seguir produciendo música de crítica social como aporte a las organizaciones de base del país. De Luis Rico destacaría también su relación de cercanía y afecto a sacerdotes como el padre Julio Tumiri, Luís Espinal, asesinado por la dictadura militar, el padre Gregorio Iriarte a quien le dedica una canción, a Xavier Albo, músicos como Matilde Casazola, Humberto Leyton, Wily Alfaro, Nilo Soruco de los Montoneros de Méndez, conocer a Domitila Chungara en la Plaza San Francisco con motivo de la Marcha por la Vida, interactuar con dirigentes sindicales como Juan Lechín, Filemón Escobar, Simón Reyes, Víctor López, Edgar Ramírez, dirigentes legendarios de la Federación de Trabajadores Mineros de Bolivia y de la Central Obrera Boliviana. En el final de la entrevista en Memorias Que Perduran, Luis Rico levantó su guitarra, mientras conversaba, templó sus cuerdas para interpretarnos una canción que decía “No dejes que me vaya de Bolivia”, una estampa de todas las regiones del país y sus características sociales, demográficas y culturales, que deberían ser motivo para querer a nuestra patria que lo tiene todo. Les dejo con la entrevista.