"Quiero que gobiernen para que revienten todo y se den cuenta" Samantha Ballentines (ECI #149)

En El Círculo Independiente, Euprepio Padula recibe a Samantha Ballantines y, en cuanto ella se sienta, el programa cambia de temperatura. Se pasa del análisis duro al placer de la belleza y del espectáculo, pero sin perder el nervio. Porque Samantha, que fuera del personaje se llama Fran, mezcla lo frívolo con lo importante sin pedir permiso. Y lo hace con una naturalidad que desarma. La conversación empieza en Cádiz, en San Fernando, y en una infancia que parece escrita para explicar su oficio. De niño quiso ser torero, hasta que una frase de su abuela le partió el relato. Si el toro sufre, qué sentido tiene. A partir de ahí se acabó la épica y empezó el arte. Dibujaba, hacía murales, diseñaba camisetas y vendía dibujos en el recreo a cambio de bolsas de patatas. También se obsesionó con el cine, cuando ver una película era un ritual y no un clic. El arte estaba allí antes de que existiera el maquillaje, solo faltaba encontrar el formato. El giro llega por una aplicación y por un viaje a Málaga que termina en Torremolinos. Allí ve su primer show de travestis, una escuela diaria de canto, flamenco, imitación y comedia, y entiende algo que no le habían enseñado las películas. Que aquello podía ser libertad y oficio, no chiste fácil. Vuelve al pueblo llorando en el autobús, porque regresa a un lugar donde no había nada de eso, pero la ventana ya se le había abierto y no se cerró más. Empieza a probar, a equivocarse, a maquillarse mal, a aprender a hacer reír sin herir. Y, sobre todo, a construir personaje. Samantha se llama así por Samantha Jones. Ballantines viene de una bebida isotónica, elegida por sonora y por guasa. La ironía es que ha trabajado para marcas del mismo grupo, pero no para Ballantines, porque le llegaron a decir que el target era para señores. Samantha lo cuenta como quien señala una caspa antigua con el abanico en la mano, y lo deja en evidencia sin necesidad de dar lecciones. El gran trampolín fue Drag Race. Lo defiende como oportunidad, pero también denuncia su cara fea. Entras con deuda porque el vestuario lo pagas tú y da igual cómo quedes, la inversión ya la hiciste. Ella lo aprovechó como una máquina, cada momento para redes, cada evento, cada alfombra. Y lo atribuye a una palabra que repite sin postureo, vocación. Sin eso no te levantas a currar, y menos en formatos que te exprimen. Por eso habla de Top Chef como su trabajo más duro. Jornadas largas, pruebas que se graban en un día entero para luego verse en minutos, y una rutina casi militar. Levantarse a las cinco para ducharse, afeitarse, ponerse crema y maquillarse, a veces acabar de pintarse en el plató. Duro, sí, pero también divertido, porque sabe leer el formato y entiende cuándo alguien da contenido y cuándo está de paso. Padula le pide que aclare un lío frecuente, la relación entre drag y trans. Samantha lo explica sin dogma. El drag es un personaje, un uniforme de trabajo, pero para algunas personas puede ser un puente hacia una identidad que no se habían permitido mirar. Y lo cuenta desde lo vivido, con respeto y sin confundir categorías. El cierre vuelve al escenario, que es donde Samantha manda. Habla de su monólogo, una azafata de aerolínea low cost que lo hace todo, con humor absurdo, algo de crítica social y guiños a cada ciudad. Improvisa, pero con escaleta y guion, porque el caos también se ensaya. Y deja caer sus próximas fantasías. Más televisión para mostrar a la persona detrás del personaje, y un posible cameo de cine que, según cuenta, han pensado para ella. Sales del episodio con una idea muy clara. Samantha Ballantines no es solo una drag queen que hace reír. Es una curranta del entretenimiento que usa la risa como forma de contar una vida, un lugar y una época. Y eso, bien hecho, también es cultura. 1. 00:01:07 Introducción 2. 00:06:48 Top Chef 3. 00:13:10 Drag Race 4. 00:19:25 Mundo LGTBI 5. 00:29:48 Estándares Homosexuales 6. 00:35:16 Proyecto Actual