해금으로 듣는 한국음악사정은주

“두 줄의 선율로 천 년의 시간을 잇다” 정은주 해금연주자, ‘해금으로 듣는 한국음악사’ 공연…궁중음악부터 창작국악까지 한국음악의 흐름 한눈에 통영이 낳은 젊은 해금 연주자 정은주가 두 줄의 현(絃) 위에 한국음악 천 년의 역사를 담아내며 관객들에게 특별한 음악여행을 선사했다. 지난 6일 오후 5시 30분 통영시 윤이상기념공원 메모리홀에서 열린 ‘해금으로 듣는 한국음악사’ 공연은 단순한 연주회를 넘어 우리 전통음악의 흐름과 의미를 쉽고 흥미롭게 풀어낸 해설형 국악 콘서트로 꾸며져 관객들의 큰 호응을 얻었다. 이날 무대에는 해금 연주자 정은주를 비롯해 피리 정석진, 대금 정승훈, 가야금 이정민, 거문고 이다경, 장구 이현호가 함께했다. 연주자들은 모두 국가무형유산 남해안별신굿 전승에 참여하고 있는 예인들로, 특히 정은주·정석진·정승훈 씨는 남해안별신굿 보유자인 정영만 선생의 자녀들이기도 해 눈길을 끌었다. 공연은 ‘궁중음악 속의 해금’, ‘민속음악 속의 해금’, ‘의례음악 속의 해금’, ‘동시대 속의 해금’ 등 네 개의 장으로 구성돼 해금이 걸어온 역사를 음악으로 풀어냈다. 첫 순서는 궁중음악의 대표 레퍼토리인 유초신지곡 가운데 ‘염불’, ‘타령’, ‘군악’. 정은주 연주자는 “국악을 배우는 사람들이 가장 먼저 접하는 음악이 정악”이라며 “기본기를 다지고 소리를 바로 세우는 데 중요한 역할을 하는 음악”이라고 설명했다. 고즈넉하면서도 절제된 선율이 메모리홀을 채우자 관객들은 조용히 눈을 감고 천천히 흐르는 궁중음악의 품격을 음미했다. 특히 이 곡은 태교음악으로도 널리 알려져 있어 더욱 친숙하게 다가왔다. 이어진 무대에서는 민속음악의 정수를 보여주는 ‘지영희류 해금산조’가 연주됐다. 산조 특유의 즉흥성과 섬세한 장단 변화 속에서 해금은 때로는 애절하게, 때로는 힘차게 울려 퍼지며 관객들의 감성을 자극했다. 세 번째 무대는 남해안별신굿 음악의 핵심인 시나위와 굿산조였다. 이 순서에서 정은주 연주자는 남해안별신굿이 단순한 굿이 아닌 마을 공동체의 안녕과 풍어, 가족의 행복을 함께 기원하는 공동체 문화임을 설명했다. “남해안별신굿은 마을의 행복, 가족의 행복, 그리고 나 자신의 행복을 함께 비는 문화입니다. 공동체 정신이 살아있는 소중한 문화유산입니다.” 설명과 함께 펼쳐진 시나위 연주는 즉흥성과 자유로움이 어우러지며 깊은 울림을 전했다. 마지막 무대에서는 창작곡 ‘황토길’이 연주됐다. 특히 25현 가야금과 해금의 협연은 전통과 현대가 자연스럽게 만나는 장면을 연출하며 관객들의 박수를 이끌어냈다. 이번 공연의 또 다른 매력은 해금과 국악기에 대한 친절한 해설이었다. 정은주 연주자는 공연 중간중간 국악기의 특징과 역사도 소개했다. “가야금과 거문고는 현의 수로도 구분할 수 있지만 연주자의 오른손을 보면 더 쉽습니다. 가야금은 손으로 연주하고, 거문고는 술대라는 도구를 사용합니다.” 또 “피리는 국악기 가운데 가장 큰 소리를 내는 악기여서 합주의 중심 역할을 하고, 남해안별신굿에서는 통영 지역만의 독특한 ‘통영피리’를 직접 제작해 사용하기도 한다”며 지역 전통의 가치도 설명했다.