JULIETA VENEGAS ¿POR QUE NADA FUE UN ERROR MARCO UN ANTES Y DESPUÉS EN SU VIDA?

#biografíamusical #JulietaVenegas 1970: Sencillez y naturalidad son los dos adjetivos con los que definiría a Julieta Venegas. Y es que esta artista mexicana no necesita nada más que su voz y sus letras para ganarse a todo su público. ¡Ah! Y su acordeón que la ha acompañado en muchas ocasiones. Pero, además de este instrumento también maneja muy bien el piano y la guitarra. Sí, ha sido su talento el que ha llevado a esta artista a lo más alto de la cima, siendo querida por casi medio mundo, y no creemos que sea casualidad que haya vendido a lo largo de su carrera profesional más de 20 millones de discos a nivel mundial. Julieta Venegas Percevault nació el 24 de noviembre de 1970 en Baja California bajo una familia con tradiciones mexicanas muy marcadas. Es hija de los fotógrafos José Luis Venegas y Julia Edith Percevault. Tiene 4 hermanos, una de ellas su gemela Ivonne. Su padre era el estricto en casa y eso le trajo muchísimos problemas con Julieta, quien era la que siempre cuestionaba y defendía la comunicación. Sin embargo, como él estaba decidido a formar a las 3 mujeres correctamente decidió que lo mejor era tomar clases artísticas. Sí, empezó a llevar clases desde los 8 años y vio en el piano su zona donde más segura. Pero, no todo fue color de rosa, pues desde el colegio ya había problemas con su gemela a quien tenían que colocarla en otro salón debido a que Julieta la molestaba muchísimo. Soñaba con tocar música clásica, luego sintió que ese sueño lo podía lograr y apuntó a ser directora de orquesta; por eso, estudiaba en la Escuela de Música de Noroeste al mismo tiempo que alternaba sus estudios en la Escuela Preparatoria Federal Lázaro Cárdenas. Allí todo cambió. En la vida de Julieta todo fue un proceso. Con 17 años, un amigo de la escuela la invita a formar parte del grupo de reggae/ska “Chantaje” que sería la célula del grupo Tijuana No! en el que, junto con Alex Zuñiga compone el tema “Pobre de Ti”, melodía que le dio popularidad a la banda. Dijimos que todo fue un proceso pues Julieta empezó componiendo piezas en piano para el grupo, luego como necesitaban una voz, todos apuntaron a ella, así empezó a pedirle a sus amigos algunos de sus poemas y mediante la literatura también preparó temas propios. Lamentablemente, Julieta abandonaría "Tijuana No!" luego de 8 meses, incluso, ni siquiera grabó esta canción y en su lugar fue relevada por Cecilia Bastida, tecladista del grupo y su gran amiga, con quien actualmente hacen algunas colaboraciones. Desde allí, no paró de componer de manera prolífica sus temas con un estilo muy personal y aunque no tiene influencias muy marcadas sí le gustaba escuchar a Suzanne Vega, David Bowie, Prince y Charly García, su ídolo. 1997: Antes de que lanzara su primer álbum debut “Aquí”, Julieta tuvo que trabajar muy fuerte para encontrar esa visibilidad. Luego de “Tijuana, No!”, musicalizó obras de teatro en Monterrey y formó su grupo “Julieta y compañía”, pero, por más esfuerzos que hacía no le atinaba decidiendo que lo mejor era irse a la capital, ¿cómo empezó? Así, se cruzó con Café Tacvba a quienes le encantó su propuesta musical y la invitaron a abrir sus shows con piano o acordeón. Ser telonera y armar otros grupos como “La milagrosa”, la ayudaron a crear ese ruido que necesitaba. Era un rockera que introducía un acordeón dándole ese toque de melancolía y sello propio a sus canciones. De estas reuniones, Julieta firma con BMG para grabar su primer disco titulado: Aquí, de donde se desprenden los temas De mis pasos y Como sé. “De mis pasos” se llevó el Premio Nuestro Rock y el “MTV VMA” como Mejor Interpretación Latina, gracias al videoclip de Cómo sé. Este trabajo fue producido por Gustavo Santaolalla, el mismo que hizo mancuerna con Juanes. Asimismo, este álbum contiene 12 canciones, casi todas escritas enteramente por Julieta, excepto dos de Jesús Gonzáles y Gustavo Herrera. El disco hasta la fecha registra más de 400 mil copias. Dato: A diferencia de otros artistas, a Julieta la puedes ver por partida doble. Sí, si bien eso la hace especial, ella comenta es un poco complicado, puesto que son bastante opuestas. 2000: Luego de realizar una serie de presentaciones y colaboraciones como la de Enanitos Verdes tocando el acordeón en su disco “Tracción Acústica” y, componer el tema “Amores perros (Me van a matar)” para la cinta con el mismo nombre (colocar canción de fondo), llega este año su segundo álbum “Bueninvento”, con géneros desde el rock en español influencia de música alternativa y trip Hop. De aquí se desprenden “Sería feliz” y “Hoy no quiero”, autoría de la propia mexicana. Te contamos que en 2012, esta producción queda en el puesto número tres por la revista Rolling Stone en su versión Estados Unidos en la lista de Los 10 Álbumes de rock latino más importantes de todos los tiempos clasificándola como una de las rockeras más cotizadas del país azteca. #biografíamusical