Simon Moullier - "Ceiba" @ musig im pflegidach, Muri

"Ceiba" by Simon Moullier Simon Moullier (vibraphone) ::: https://www.simonmoullier.com Lex Korten (piano) Mats Sandahl (bass) JK Kim (drums) Mix by Simon Huber Video directed by stephan diethelm for #musigimpflegidach. Filmed by Niclas Hofstetter & Samuel Bitz Pics by Patrick Britschgi MIP logo design by andre heller, https://hellermeier.ch „musig im pflegidach“ powered by murikultur präsentierte am Sonntag, 26. April 2026 | Musig im Pflegidach Muri Simon Moullier: “Ceiba” Vibes, die flirren. Grooves, die tragen. Wenn Simon Moullier Vibraphon spielt, beginnt der Raum zu atmen. Klang wird Bewegung, Groove wird Haltung, Jazz wird sinnlich. Am 26. April bringt einer der spannendsten Vibraphonisten seiner Generation seine Musik zu Musig im Pflegidach – intensiv, elegant, hypnotisch. Moulliers Musik ist körperlich und offen zugleich: erdig und tanzbar, dann wieder weit, lyrisch und schwebend. Seine Kompositionen entstehen aus Rhythmen, Orten und Erinnerungen – von kubanischer Perkussion über brasilianische Wärme bis hin zu spirituellen Momenten aus den Anden. Alles wirkt organisch, nichts behauptet sich unnötig. Es groovt, weil es muss. Mit seinem aktuellen Projekt „Ceiba“ zeigt Moullier, wie modern Jazz heute klingen kann: klar, fokussiert, emotional aufgeladen. Das Vibraphon steht dabei nicht im Vordergrund als Effektinstrument, sondern als erzählende Stimme – warm, präsent, verführerisch. Ein Sound, der gleichzeitig nach Club, Konzertsaal und innerem Kino klingt. International gefeiert, von DownBeat als „new star of jazz vibraphone“ gehandelt und von Herbie Hancock wie Quincy Jones in höchsten Tönen gelobt, ist Simon Moullier längst kein Geheimtipp mehr – aber live bleibt er ein Erlebnis, das unter die Haut geht. Zum zweiten Mal in Muri! An seiner Seite steht eine Band, die diese Musik nicht nur trägt, sondern mitformt: Pianist Lex Korten gehört zur jungen New Yorker Szene, die Tradition und Gegenwart mühelos verbindet – sein Spiel ist klar, strukturiert und zugleich voller subtiler Überraschungen. Bassist Mats Sandahl sorgt für das Fundament, das zugleich flexibel bleibt – warm im Ton, rhythmisch präzise und mit einem feinen Gespür für Dynamik. Am Schlagzeug bringt JK Kim eine energetische, detailreiche Sprache ein, die Groove und Textur gleichermassen denkt – mal treibend, mal atmend, immer im Dienst des Kollektivs. Gemeinsam entsteht ein Bandsound, der nicht begleitet, sondern atmet, reagiert, erzählt – ein echtes Zusammenspiel auf Augenhöhe. Ein Abend für offene Ohren, wache Körper und neugierige Seelen. Jazz, der nicht erklärt werden will – sondern gespürt.