Игорь СТРАВИНСКИЙ: 4 Русские песни (1917) / Igor STRAVINSKY: 4 Russian songs | Николай Комолятов

Игорь Фёдорович СТРАВИНСКИЙ (1882-1945) Четыре Русские песни для сопрано, флейты, арфы и гитары, слова народные (1917) Версия 1954. Igor STRAVINSKY(1882-1945) Four Russian Songs for Soprano, Flute, Harp and Guitar, Folk Works (1917) Version of 1954 Николай Комолятов, гитара Александр Голышев, флейта Наталия Шамеева, арфа Татьяна Мелентьева, сопрано 0:00 I. Селезень 1:27 II. Русская духовная 3:40 III. Гуси-лебеди 4:20 IV. Тилимбом В богатом и многообразном наследии Игоря Федоровича Стравинского значительную часть занимают сочинения для голоса и различных инструментальных ансамблей. Композитор обращался к такому исполнительскому составу на протяжении всей жизни, но наиболее активно — в ранний и поздний периоды творчества. Сочинения для голоса и ансамбля, следующие в хронологической последовательности, складываются в своеобразную «антологию» творчества Стравинского, представляя по существу все (за исключением неоклассического) стилистические «наклонения» его музыки. Сочинения первого десятилетия века еще сильно связаны с русскими вокальными традициями, впрочем, традициями различными — как романсными («Два стихотворения П. Верлена»), так и песенными («Три песенки»). «Пастораль», «Два стихотворения К. Бальмонта», «Три стихотворения из японской лирики» (части этого цикла названы именами поэтов средневековой Японии — авторов текстов) показывают утонченного, импрессионистического Стравинского, его рафинированную звукопись. Напротив, «Прибаутки», «Кошачьи колыбельные» и «Четыре русские песни» переносят в мир резко графический, условный — столь характерный для Стравинского периода «Мавры», «Байки про Лису», «Истории Солдата». Вокальные произведения последнего периода творчества композитора (1950 — 1960-х годов) не столь многочисленны. Это почти исключительно «эпитафии» — жанр, составляющий целый «пласт» позднего Стравинского. Помимо вокально-инструментальных ансамблей, представленных на данных пластинках, это «Реквием», Вариации памяти О. Хаксли, «Интроитус» памяти Т. Элиота, Двойной канон памяти Р. Дюфи. «Памяти Дилана Томаса» — траур ное сочинение, посвященное замечательному английскому поэту XX века. «Элегия» для голоса и трех кларнетов написана в 1964 году под впечатлением убийства президента США Дж. Ф. Кеннеди. «Три песни из Вильяма Шекспира» — одно из первых сочинений композитора, связанных с серийной техникой,— несколько выделяются своим светлым характером. Впрочем, средняя песня на текст из «Бури» вновь возвращает к траурным настроениям. Инструментовка двух духовных песен Г. Вольфа из «Испанской книги песен» (в немецком переводе П. Хейзе и Э. Гейбеля) — последняя завершенная работа Стравинского. Текст испанских поэтов XVI —XVII веков созвучен многим поздним сочинениям Стравинского. Вместе с тем, атмосфера музыки и возвышенный строй образов напоминают о последнем сочинении другого великого композитора — «Четырех строгих напевах» Брамса. Некоторые ранние вокальные сочинения Стравинского звучат в поздних авторских редакциях. Написанные первоначально для голоса с фортепиано, эти пьесы («Три песенки», «Два стихотворения К. Бальмонта», «Два стихотворения П. Верлена», «Четыре русские песни») были впоследствии переработаны самим Стравинским для голоса и небольшого инструментального состава. Характерно, что часть обработок сделана в 50-е годы, когда были написаны «Три песни из Вильяма Шекспира» и «Памяти Дилана Томаса». Очевидно, идею равноправия голоса и «окружающего» его инструментального ансамбля можно считать «сквозной» во всем творчестве Стравинского: от традиционного фортепианного сопровождения ранних романсов композитор эволюционирует в сторону вокально- инструментальных ансамблей и обработок последних лет. Грамзапись данной программы осуществлена содружеством солистов-вокалистов и солистов-инструменталистов. Среди певцов — солистки Большого театра СССР Тамара Синявская, Раиса Котова, Галина Калинина; известные ленинградские певицы — Татьяна Мелентьева и Нелли Ли; лауреат Международного конкурса им. Р. Шумана Алексей Мартынов. Ансамбль солистов оркестра Большого театра СССР — уникальный по своему составу коллектив, где каждая оркестровая группа представлена одним, солирующим инструментом. Выступления ансамбля с большим успехом проходят в городах Советского Союза и за рубежом. Лондонская газета «Файнэншл тайме» писала: «Этот ансамбль, под руководством своего постоянного дирижера Александра Лазарева, является серьезным соперником лучших европейских камерных коллективов. Блестящее прочтение музыки технически безупречно, не говоря уже об энергии и исполнительской воле». В репертуаре ансамбля — около двухсот сочинений, им записано несколько пластинок. А. Ивашкин #stravinsky #стравинский #140лет #gitarus #67strings