【如何彈出音色變化？】教你掌握樂曲風格的關鍵！

很多學生會說： 「我明明對音樂有想法，但彈出來怎麼都長一樣⋯」 其實不是你不會彈，而是你不知道怎麼呈現 遇到一首新曲子，我們可以從他的風格、節奏來觀察，找到適合的個人風格以及音色變化 　 一、認識曲風，才能選對表現方式 練新曲子，我最注重的是曲目風格 風格對了，音樂方向自然會清楚 風格上，我們可以大略分為：節奏型以及旋律型 ⭐️節奏型（例：進行曲） 特色是清楚、有力、有音頭，觸鍵上就要集中、快速但有彈性，像打擊樂一樣「咚！」地鏗鏘有力 ⭐️旋律型（例：夜曲） 聲音延續、綿延，聽起來有線條、有呼吸 觸鍵就不能太快、太硬，而要像是「送進鍵盤裡」一樣，讓聲音延伸、共鳴 二、觸鍵方式 很多人一彈就手指僵硬，其實是因為「想讓聲音出來」而下壓得太快、太硬 觸鍵太慢，聲音軟趴趴、沒精神； 太快、太硬，又會把聲音壓扁，失去彈性 尤其在彈快速音群（影片中的普羅高菲夫） 手指的力量和掌關節帶動就非常重要，一彈下去就要到位 如果指節會搖晃或扭曲，聲音也會變得晃來晃去、軟趴趴 而演奏慢板、旋律型曲目，長音要能「送」去，聲音才會延伸並產生張力 但很多學生會在長音時「往下壓」，聲音反而扁掉、卡住 這時要做的，其實是—— 用手臂（or 手腕，看曲目）的力量把聲音「送進去」，讓聲音延伸，而不是用手指一隻一隻按琴鍵 不論是什麼類型的曲子，關鍵都在「身體的感知與觸鍵」 一開始如果沒方向，也不要勉強自己有太多、太複雜的想法 只要能夠分類、歸納，久而久之就漸漸累積樣本數，在曲目中找出音色變化 規劃好心裡所想的音色 也需要在鋼琴上去試、去實驗，讓聲音越來越趨近自己理想的樣子 我們不只是彈音符，而是彈出音樂裡的語氣、情緒與靈魂❤️ 如果你也想讓自己的演奏更有層次，歡迎留言私訊 讓我們一起演奏出，屬於你的音樂😉